Вы находитесь на сайте Ольги Арефьевой www.ark.ru.
Ольга Арефьева: Люблю делиться с людьми!Голод ярых владимирских поклонников таланта Ольги Арефьевой наконец-то утолен: в прошедшую субботу певица со своей группой "Ковчег" дала в нашем городе свой первый концерт.Ольга - автор удивительно ярких по поэтическим образам песен, она танцует и играет в театре, руководит тренингами и пишет прозу, одним словом, умеет слишком многое для одного человека, а потому никогда не известно, какой ее увидит зритель на этот раз. Во Владимире мифическая Арефьева предстала в своей акустической ипостаси. "Самое главное в песнях - это текст", - объявила гостья и под гитару в сопровождении виолончели и скрипки ударилась в долгий сет, как минимум половину которого составили новые песни. Зал филармонии был заполнен более чем оживленной и отзывчивой аудиторией. Вняв призыву Ольги, обычно пустые первые ряды оккупировала стайка студенток, чутко реагирующих на каждый жест кумира и увлеченно внимая филигранному исполнению, а также пластичным танцам на краю сцены девушки из перфоманс-группы KALIMBA. Да и остальной зал слушал откровенные, трепетные экзистенциональные песни, затаив дыхание. Два с половиной часа (плюс антракт) пролетели незаметно. В беседе с "Призывом" Ольга Арефьева оказалась столь же обворожительна, открыта и естественна. - Первый вопрос - закономерный: почему так долго к нам собирались? - Не поверите, но на этот вопрос я отвечаю чаще всего на свете, в любом городе. На самом деле все просто: артист приезжает, когда его приглашают. Мы, в принципе, всегда ждем предложений от серьезных организаторов, которые готовы сделать свою, и притом не малую, часть работы. Я не могу просто так, ни с того, ни с сего заявиться в город и сказать: "Здрасте, вот она я". Кто меня услышит, два прохожих? Нужен зал, нужна реклама, наконец, чтобы нашлись люди, которые хотят меня услышать... - Вопрос из серии стандартных, но который невозможно не задать: как вам владимирская публика? - Замечательная! Мы не перестаем удивляться тому, что куда бы мы ни приехали, нас везде встречает именно наша публика. Она особенная, это сразу видно. Насколько они похожи, эти чудесные девушки и парни, взрослые женщины и мужчины в любом городе, в любой стране. - Я не совсем понял, у вас сейчас турне или это просто ряд эпизодических концертов? - Времена турне остались в прошлом, когда была еще жива система госконцерта и филармоний. Я ее не застала. Сейчас даже у артистов, которые раньше по полгода находились в турне, получаются только небольшие выезды. Потому что как таковой концертной сети нет, а есть разобщенные организаторы на местах, в каждом городе - свои. Бывает, что они объединяются и (в последнее время это становится тенденцией) мы едем сразу в два, в три, пять городов - это экономия на дороге. В этот раз у меня два концерта: у вас, во Владимире, и в Нижнем Новгороде. - Исходя из количества новых песен, представленных сегодня, нас, очевидно, в скором времени ждет новый альбом? - Вероятно, но не доказано (смеется). Если мы справимся со всеми трудностями на этом пути - организационными, финансовыми - то далеко не все, что мы сегодня спели-сыграли, физически войдет в новый альбом. Вообще, для того, чтобы сделать хорошую запись, нужно много сил, времени, денег, а еще - капелька удачи, потому что результат может элементарно не получиться. Как-то раз уже было так, что мы писали-писали альбом, а получился - пшик. Через некоторое время, с другим составом я его перезаписала и... песни ожили, зазвучали, как надо. - Возвращаюсь к сегодняшнему концерту. Был момент, когда вы вышли к микрофону, без гитары, и просто запели. Мне показалось, что так вы чувствуете себя более естественно и раскованно... - Да, конечно, легче петь, когда я без гитары. К тому же, так можно свободно танцевать, а это мое любимое занятие. Здесь, во Владимире, я все время играла на гитаре и поэтому танцевала урывками. У меня даже появилось странное чувство, что в эти моменты я выгляжу довольно нелепо, потому как зрители предыдущими песнями настроены на сидячий концерт. С другой стороны, игра на гитаре - это важная дополнительная опция, которая тебя заземляет и встраивает в музыку. Просто с того момента, как у нас в группе появился хороший гитарист, я на сцене почти перестала брать инструмент в руки. А через несколько лет вдруг почувствовала, что теряю гитарную квалификацию. И обнаружила очень неожиданную вещь - что не могу сыграть и половины собственных новых песен! Я их сочинила, передала в руки ребятам и... у меня из головы улетучился аккомпанемент! А мелодии и гармонии становятся все более сложными, да еще и в процессе обработки обрастают разными красотами. Это лето я посвятила тому, что пыталась выучить ряд собственных песен. Кстати, не все пока смогла, некоторые слишком сложны. - Продолжая тему творчества и исполнительского мастерства: у вас интересная фразировка. Вы изначально пишете такие свободные стихи и потом придумываете вокальные партии, или сразу подбираете строчки исходя из того, как они будут петься? - Вопрос старый как мир, что было в начале - стихи или музыка? Не знаю... Мне моя фразировка кажется абсолютно нормальной и естественной, я так мыслю. По-моему, это все одновременно появляется. Есть некие характерные особенности у стиха, который хочет лечь на музыку. Я это дело раскусила еще в юности. Долго изучала поэзию по библиотечным книжкам и поняла, что стихи русских поэтов я спеть не смогу. Там, как правило, строчки ритмически организованы одинаково. В то же время я изучала переводные стихи, и оказалось, что в них очень много музыкальной игры ритмами строк: сначала идет длинная, затем - короткая, а потом - раз - и какой-то рефрен. Вот, например, стихи венесуэльца Андреса Элоя Бланка, на которые я в 1989 году сочинила песню: "Если ты незрячим станешь, если я немою стану, нам останутся руки и тишина. И когда ты станешь старым, и когда я стану старой, нам останутся губы и тишина". Читаешь их и сразу понимаешь - это будет классная песня, потому что есть куплет, есть припев, ритмическая сбивка. У меня на это уже организм заточен. - Как вам пришло в голову создать такой интересный сайт, не просто страничку, где висит расписание концертов, тексты песен и пресс-релиз, а настоящий внутренний мир, поражающий своим разнообразием? - Он вырос сам, постепенно, и является в какой-то степени отражением моих интересов, которые не замыкаются на музыке. При этом не факт, что это хорошо, мне один знакомый продюсер говорил, что я глубоко не права в том, что вот так вывалила свое творчество в Интернет. Мол, там, как на рыбалке, должен висеть исключительно "крючок и червячок": портрет, несколько фраз и расписание, за остальным - пожалуйте на концерт. Но я так не могу, у меня существует некая самоизбыточность, мне по моим природным свойствам нужно все время делиться. И если я что-то сделала, то у меня зуд это сразу же отдать людям. Я не могу прятать, экономить, держать при себе. - Как вам удалось заманить на свой акустический концерт в 2008 году знаменитого на весь мир бас-гитариста и стикиста Тони Левина? - Это сделали продюсеры всероссийского театрального конкурса "Золотая маска". При этом конкурсе есть музыкальная программа, потому что продюсеры эти любят еще и музыку. А когда в руках большие деньги и сильные инструменты воздействия на реальность, то несложно устроить концерт своей любимой группы. В общем, это была их идея, чтобы я спела русские народные песни с Тони Левиным. И хотя наше совместное выступление нельзя назвать совсем уж мировым событием, потому что на подготовку и репетиции было всего три дня, но сам Тони, как человек и музыкант, мне очень понравился. Если задуматься, то в мире есть буквально несколько людей, в которых я теоретически могла бы влюбиться. Тони Левин - один из них. Хотя это довольно уже немолодой дядька, но он настолько настоящий, цельный, красивый и благородный, спокойный, тонкий... в общем, много в нем достоинств (смеется). - В прошлом году вы получили литературную премию "Астрея" за свою книгу "Смерть и приключения Ефросиньи Прекрасной". Как вы отнеслись к награде? - Честно сказать, я до сих пор не знаю, что это за премия. Мне ее кто-то дал, притом не в руки, а просто я прочитала отчет о вручении и узнала, что награждена. Я даже не знаю, в чем заключается эта премия. Так что пока для меня она состоит уже в самом факте, что какие-то фантасты собрались вместе и меня премировали. Безусловно, мне это польстило, любые фишки-плюшки - они радуют. - А какие чувства вы испытываете по отношению к своей аудитории? - (Задумывается). У нас отношения не совсем простые... Скорее, партнерские. Поскольку аудитория у меня состоит из умных, думающих и довольно самостоятельных людей, то приходится каждый раз завоевывать ее заново. Действовать не тупыми средствами. Это не имеет ничего общего с массовым гипнозом подростков. Скажем, я могла бы выйти и сыграть "Дорогу в рай", зная, что все этого ждут, и, безусловно, я сразу получу все бонусы, но не делаю этого, иногда даже преодолевая сопротивление зала. Публика, может быть, и хочет, чтобы ей дали отдохнуть, вручили что-то простое, знакомое и радостное. А я выношу на ее суд вещи новые, изысканные, замороченные, требующие усилий для восприятия. С другой стороны - победа, то есть достижение резонанса, взаимопонимания, в результате в тысячу раз слаще и осмысленней. Это напоминает полет в небо, в котором мы все становимся единым кораблем. Зрители крыльями, а я пилотом. Если, ура, состоялось, мы вместе получаем прекрасное и очень глубокое переживание, которого иными способами не достичь. Попадаем в иную, волшебную реальность, которую сами же и создаем. - А вы не считаете себя заложницей "Дороги в рай"? - Не считаю по выше перечисленным причинам. Я не тиражирую одно и то же. Есть еще ряд песен, которые у меня постоянно просят-требуют - "Орландину", "Голубочек", "Флейту", "Панихиду по апрелю", "Куколку-бабочку", "Осень" и еще много чего. Я пою их только тогда, когда чувствую, что действительно хочу этого, что назрел момент. - То есть вы не всегда твердо придерживаетесь изначально запланированной программы? - У нас действует сразу несколько музыкальных составов. Ребята играют те же, только на разных инструментах и разные песни. И нам, как выяснилось, довольно легко перескочить с одного на другое. Вот сегодня наш виолончелист Петр Акимов сыграл на рояле. У вас в филармонии стоит приличный рояль, и мы этим воспользовались, чтобы спеть песню "Первый". Если вы заметили, на концерте был момент, когда Сергей Индюков взял из моих рук гитару (хотя в этой программе он играет на скрипке и "гитаре-малышке"), и мы сыграли песню "Трубач", которая не была запланирована изначально. Просто очень хотелось, чтобы на этой песне был танцевальный номер Лены из нашей перфоманс-группы KALIMBA. Вот так, под настроение мы можем изменить ситуацию и исполнить то, что хочется в данный момент. Беседовал Владимир Михайлов
|